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Cinema, Cinema alemão, Comédia, Helen Vita, Ingrid Caven, Kurt Raab, Margit Carstensen, Novo cinema alemão, Rainer Werner Fassbinder, Sátira, Surrealismo, Ulli Lommel, Volker Spengler, Y Sa Lo
Walter Kranz (Kurt Raab), é um poeta anarquista, orgulhoso da sua intelectualidade, mas sem conseguir escrever uma linha, o que lhe traz problemas financeiros. Para o mitigar, Walter procura adiantamentos junto do editor, e o conforto das amantes, como casada Lisa (Ingrid Caven) e a submissiva Irmgart (Katherina Buchhammer), que ele acaba por matar. Em casa as coisas não são melhores, com a dominadora esposa Luise (Helen Vita), constantemente a queixar-se, e as obsessões infantis do irmão débil mental Ernst (Volker Spengler). A luz ao fundo do túnel chega na forma da fã sicofanta Andrée (Margrit Carstensen), que se muda para casa de Walter, com o seu dinheiro. Continuar a ler
Max Renn (James Woods) é o director de um canal de televisão obscuro que aposta em sofcore e violência, para explorar um nicho do mercado. Insatisfeito com a produção, Max descobre o programa “Videodrome”, uma espécie de filme snuff de tortura real, captado por satélite de algures em Pittsburgh. Depois de ver Nicky (Debbie Harry), a locutora de rádio com quem tem uma relação sado-masoquista, desaparecer na busca do tal programa, Max vai tentar descobrir quem o produz, mesmo que perceba que quanto mais o vê, mas as suas alucinações o dominam. 
Quatro homens de classe média-alta, bem posicionados na sociedade, um aviador (Marcello Mastroiani), um cozinheiro (Ugo Tognazzi), um ex-bailarino e produtor de televisão (Michel Piccoli) e um juiz (Philippe Noiret), reúnem-se na mansão de campo de um deles, com um único objectivo, deixarem que a sua gula os domine, comendo todas as iguarias que conseguirem, nem que isso leve à sua morte. Esse retiro é depois complementado com sexo, com a chegada de algumas prostitutas e da professora local, Andrea (Andréa Ferréol), que desde logo adere aos ideais do grupo, numa orgia de excessos, decadência e hedonismo sem regras. 
Encólpio lamenta a perda do amante Gíton, levado por Ascilto, o seu companheiro de apartamento. Ascilto conta-lhe que vendeu Gíton a uma companhia de teatro, e Encólpio resgata-o. No regresso, Gíton escolhe ficar com Ascilto, provocando a fúria de Encólpio, em simultâneo com um terramoto.
Em Taiwan, num futuro próximo, a poucos dias do final do milénio, grassa uma estranha doença que leva autoridades a decretar a evacuação. Alheios a isso, muitos cidadãos prosseguem as suas vidas. Entre eles, um vendedor numa loja de comida (Lee Kang-sheng), que vê o seu canalizador esburacar o seu apartamento para o de baixo. Neste vive uma mulher (Yang Kuei-Mei), que fica irritada com o acontecimento. Mas impávidos, os dois passam a ver o buraco como um doentio motivo de curiosidade, sem que ainda assim consigam ter uma conversa ou qualquer tipo de interacção. 
Johan Borg (Max von Sydow) é um pintor que, após uma crise psiquiátrica, se retira com a esposa Alma Borg (Liv Ullman) para viver numa ilha isolada, onde Johan se dedica à sua arte. Quando Alma descobre um diário de Johan, aprende dos segredos que este mantém, como a relação escondida com Veronica Vogler (Ingrid Thulin), e os assédios dos outros habitantes da ilha, que habitam a mansão do Barão von Merkens (Erland Josephson). Chegado o convite para jantar no palácio do Barão, o casal sente-se desconfortável, e Alma teme pela sanidade de Johan, que começa a imaginar todos como personificação dos seus demónios pessoais. 
O pretensioso crítico Cornelius (Jarl Kulle) aceitou escrever a biografia do grande violoncelista Felix, na esperança que este, em troco toque uma peça sua. Para tal é convidado a casa do músico, para o entrevistar e com ele conviver. Só que, Felix, demasiado elusivo, excêntrico, ocupado com as mulheres, ou recluso a ensaiar, parece nunca o poder receber. Cornelius vai falando com as mulheres que enchem a casa, Adelaide (Eva Dahlbeck) Isolde (Harriet Andersson), Madame Tussaud (Karin Kavli), Traviata (Gertrud Fridh) Humlan (Bibi Andersson) e Beatrice (Barbro Hiort af Ornäs), para aprender toda a coscuvilhice sobre o violoncelista. 
De volta ao formato de sketches, os Monty Python (Graham Chapman, John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle, Terry Jones, Michael Palin) apresentam uma história solta, com um tema de fundo: “o sentido da vida”. Esta divide-se em sete partes: “O milagre do nascimento”; “Crescimento e aprendizagem”; “Encontrando-se um ao outro”; “A idade média”; “Transplante de órgãos de pacientes vivos”; “Os anos do Outono”; “Morte”. Há ainda espaço para algumas ligações como “O meio do filme”, e “O fim do filme”, e o momento surreal “Procura o Peixe”. O filme propriamente dito é antecedido pela curta-metragem “The Crimson Permanent Assurance”, na qual velhos empregados do mundo da finança tomam de assalto o seu escritório, fazendo o seu velho prédio navegar nas águas das finanças internacionais, assaltando as grandes corporações. 
O Rei Artur (Graham Chapman), com o seu fiel escudeiro Patsy (Terry Gilliam), viajam pela Inglaterra em busca de cavaleiros que se lhe juntem em Camelot. Pelo caminho vão encontrar Sir Bevedere (Terry Jones), Sir Lancelot o Bravo (John Cleese), Sir Galahad o Puro (Michael Palin) e Sir Robin o Não Tão Bravo (Eric Idle), que vão viver aventuras tão díspares como combater o Cavaleiro Negro, defrontar os Cavaleiros Que Dizem NI, sobreviver às virgens do Castelo Anthrax, ou resistir aos insultos dos guardas franceses. Tudo para se dedicarem à busca do Santo Graal, que os vai fazer enfrentar um terrível coelhinho branco, o monstro de Arrrgh, e atravessar a Ponte da Morte, a maioria morrendo pelo caminho das formas mais ridículas. 