Etiquetas
Anna Mouglalis, Biopic, Chris Greenhalgh, Cinema, Coco Chanel, Drama, Elena Morozova, Filme de época, Igor Stravinsky, Jan Kounen, Mads Mikkelsen, Música Clássica
Em Paris, 1913, Igor Stravinsky (Mads Mikkelsen) e os Ballet Russes de Diaghilev (Grigori Manoukov) estreiam “A Sagração da Primavera”. Para muitos, música e coreografia são um escândalo, e a estreia tem uma recepção violenta. Entre o público está a jovem estilista Coco Chanel (Anna Mouglalis), que se deixa fascinar pela nova linguagem de Stravinsky. Anos mais tarde, em 1920, Chanel, já uma famosa designer, conhece Stravinsky, então fugido da Rússia comunista, e oferece-se como sua patrona. Este aceita e muda-se para a sua casa de campo com a família. Cedo começa uma ligação amorosa entre os dois, que põe em risco a vida familiar do compositor. Continuar a ler
Com direcção do maestro Leopold Stokowski, a Philadelphia Orquestra interpreta peças conhecidas de compositores com Bach, Beethoven, Tchaikovsky, Mussorgsky e Schubert, entre outros. Para cada uma, a Disney apresenta, em animação, a sua interpretação por imagens, que vai desde pequenas histórias, como no caso de “O Aprendiz de Feiticeiro”, de Paul Dukas, a construções abstractas, como é o caso da Tocata e Fuga em Ré menor, de Johann Sebastian Bach. Cada peça tem a apresentação e contextualização do crítico de música Deems Taylor. 
A vida de Richard Wagner é-nos mostrada com narração do próprio compositor (Alan Badel), desde que tentou fazer nome em Paris em 1839, até ao seu triunfo sob o patrocínio de Luís II da Baviera (Gerhard Riedmann) a partir de 1862. Pelo meio acompanhamos os seus casamentos, com Minna Planer (Yvonne De Carlo) e com Cosima Liszt (Rita Gam), o seu envolvimento nas revoltas de 1849 em Dresden, a amizade com Franz Liszt (Carlos Thompson), o exílio em Paris e na Suíça, a paixão ilícita por Mathilde Wesendonk (Valentina Cortese), e as suas lutas contra as convenções artísticas do seu tempo para criar uma ópera diferente e uma identidade musical puramente germânica. 
Após mais um dos seus recitais de piano, Ignacy Jan Paderewski vê seguir-se ao aplauso o agradecimento efusivo de um jovem casal, que lhe pede como encore a Sonata ao Luar de Beethoven. Paderewski acede, e mais tarde os seus amigos perguntam-lhe porque tocou aquela peça, que raramente surge como encore. Paderewski explica então como os conheceu um dia, antes de casarem, quando o seu avião teve de aterrar de emergência num campo na Suécia, e como essa peça tem estado há tanto tempo ligada à história da família. 
O compositor Gustav Mahler (Robert Powell) regressa de comboio a Viena, com a sua esposa Alma (Georgina Hale). A viagem serve como um momento de reflexão, na qual Mahler revê episódios da sua infância, a sua relação tempestuosa com a esposa, a luta para triunfar musicalmente, a origem das suas inspirações, e a sua polémica conversão ao catolicismo para garantir lugares na música vienense. 
Em Montréal decorre o leilão de um famoso violino há muito desaparecido, conhecido como o Violino Vermelho, de Niccolò Bussotti (Carlo Cecchi). Através de uma série de flashbacks, acompanhamos a história do violino, desde o momento da sua criação no século XVII, passando por uma série de episódios de fascínio e exuberância musical. Estes decorrem pelas mãos de um rapazinho órfão (Christoph Koncz) na Viena do século XVIII; em Oxford com o violinista Frederick Pope (Jason Flemyng) no século XIX; e na China da Revolução Cultural maoísta. De volta ao século XX vemos como um investigador (Samuel L. Jackson) descobre a identidade do violino e o segredo macabro que o torna tão especial. 
Na Polónia do século XIX, o jovem Frédéric Chopin destaca-se como um prodígio musical, o que leva o seu professor, Joseph Elsner (Paul Muni), a insistir que o jovem seja levado a Paris. A oportunidade é forçada quando o já adulto Chopin (Cornel Wilde) é obrigado a fugir depois de insurgir publicamente contra a influência russa no seu país. Viajando com o professor Joseph Elsner, Chopin ganha a amizade do grande Frazn Liszt (Stephen Bekassy), e da poetiza George Sand (Merle Oberon), que o conseguem fazer destacar nos meios musicais parisienses. Só que, enquanto Joseph Elsner continua a lembrar Chopin que deve usar o seu talento de pianista para dar grandiosos concertos que tragam dinheiro e adeptos para a causa polaca, George Sand tudo faz para isolar Chopin do mundo, para que este componha única e exclusivamente pelo amor à arte. 
Ludwig van Beethoven (Harry Baur) após a idade adulta, é já um compositor consagrado em Viena, quando vê duas mulheres disputar o seu amor, Thérèse de Brunswick (Annie Ducaux) e Juliette Guicciardi (Jany Holt). Beethoven está enamorado de Juliette, mas a decisão desta em casar com um conde quase o leva ao suicídio, retirando-se para um velho moinho. É então que Thérèse consegue o seu afecto, e juntamente com alguns amigos, ajudam Beethoven a viver com a sua progressiva surdez. Quando Juliette regressa, arrependida de ter rejeitado Beethoven, este sente-se dividido entre o seu grande amor por ela, e a lealdade a Thérèse. 
Após uma tentativa de suicídio o idoso António Salieri (F. Murray Abraham) confessa-se a um padre no hospital. Aí conta porque se sente o assassino de Wolfgang Amadeus Mozart (Tom Hulce). Salieri narra como viu Mozart chegar a Viena, trazendo uma música muito superior à sua, e como o tentou boicotar de todas as formas, ainda que mais ninguém apreciasse a música de Mozart como ele. Por entre admiração e ódio, Salieri via em Mozart um instrumento divino criado apenas para o martirizar, decidindo que boicotar a obra de Mozart seria uma vingança contra Deus, por não lhe ter dado a mesma inspiração. 
António Vivaldi, hoje considerado o mais importante compositor do barroco italiano não teve a mesma apreciação no seu tempo. Padre ordenado que nunca terá dito uma missa, Vivaldi dirigia o Convento della Pietà, que recebia cujas órfãs e filhas ilegítimas para educar. Sob a orientação do compositor estas eram treinadas musicalmente, constituindo as suas orquestras de câmara. Tal nem sempre era bem visto pelos seus superiores, que viam nesta dedicação à música um desvio da verdadeira vocação de sacerdote. Nem sempre apreciado na sua cidade, Vivaldi era no entanto tido em alta consideração por franceses e austríacos. 